QUEERCINEJAM (Taller gratuito de creación Audiovisual en el CICUS)

Objetivos y Contenidos

La QueerCineJam es un laboratorio audiovisual intensivo y gratuito de cortometrajes QUEER que se basa en el principio de «aprender haciendo». Su objetivo es fomentar una mirada diversa que se adapte a la realidad y las necesidades de sus participantes, ofreciendo formas alternativas de crear cine y audiovisual. En un ambiente colaborativo y enérgico, los participantes se sumergirán en la experiencia completa de realización.
Durante tres días trabajarán en la escritura, producción, filmación y edición de tres cortometrajes con temática LGBTI+, ¡todos con una duración máxima de 2 minutos! Se dividirán en tres grupos de trabajo, cada uno responsable de crear un cortometraje de ficción siguiendo pautas específicas de producción y puesta en escena.

● Día 1: Aprender y Planificar
° Talleres prácticos de guión, dirección y producción.
° Finalización del guión y preparación para la filmación.
● Día 2: Rodaje y Acción
° Preparación y grabación de los cortometrajes, siguiendo pautas y normas de producción.
● Día 3: Edición y Proyección
° Edición de los cortometrajes
° Proyección de las piezas realizadas.

¡ PLAZAS MUY LIMITADAS. SOLICITA LA TUYA YA !

Es necesario tener algunos conocimientos en el campo audivisual. Ver requisitos más abajo. El equipo de formación realizará una selección de los perfiles candidatxs para intentar que el nivel sea lo más parecido y que por tanto, la formación sea ágil, divertida y útil.

Programa:

PRIMER DÍA

● Taller de Guión (9:00 a.m – 2:00 p.m): El laboratorio inicia presentando las normas de producción, las pautas fundamentales para escribir la historia. Luego, se explorarán los aspectos generales de la escritura de guion, realizando una lluvia de ideas. A continuación, se proporcionarán herramientas teóricas y metodológicas para escribir las tres historias en colectivo durante la jornada. Para este fin se dividirá al grupo en los tres equipos de trabajo.
● Taller de Dirección y Puesta en Escena (4:00 p.m – 6:00 p.m): Se ofrecerán nociones básicas para construir la puesta en escena. Cada grupo elegirá su director de cortometraje y trabajará en la puesta en escena de la historia bajo la guía del docente.
● Taller de Producción (7:00 p.m – 9:00 p.m): Se abordarán las nociones generales para la producción del cortometraje. Se desglosarán las historias y se elaborará una lista de necesidades. Además, se establecerán los roles de trabajo en el equipo.

SEGUNDO DÍA

● Grabación de Cortometrajes (12:00 p.m – 8:00 p.m): Cada grupo llevará a cabo la filmación de su cortometraje siguiendo las pautas de producción establecidas. Cada grupo contará con un mentor que guiará a los equipos durante el proceso técnico y logístico de forma individualizada.
TERCER DÍA
● Edición de Cortometrajes (9:00 a.m – 5:00 p.m): Los equipos dispondrán de tres bases de edición y tres editores que brindarán asesoramiento durante este proceso.
● Proyección de los cortometrajes a la comunidad.

¿Quiénes te van a formar?

PATRICIA ORTEGA
Directora y guionista con más de 10 años de experiencia en el quehacer cinematográfico. Egresada de la Escuela Internacional de Cine y Televisión EICTV (CUBA) en la especialidad de dirección de cine. Egresada de la especialidad en cine documental de la Filmakademie de Alemania. Entre sus trabajos más recientes destacan: “Yo, Imposible” (2018) largometraje de ficción, una coproducción entre Mandrágora Films (Venezuela) y Antorcha Films (Colombia), fue distribuido por HBO para USA. “Mamacruz” (2023) Una producción de La Claqueta (España), distribuida por Filmax, tuvo su premier mundial en el Festival de Sundance 2023 en la World Dramatic Competition. Actualmente seencuentra desarrollando su próxima película de ficción “Nueve Lunas”, bajo la producción de Olmo Figueredo (La Claqueta, España).

SERGIO TALLAFET
Graduado Superior en Realización de programas de radio y tv, por el Instituto Néstor Almendros y Operador de cámara por la RTP (Radio Televisão Portuguesa). En 1996, obtiene el Il Premio Los reporteros de RTVA (Radio Televisión de Andalucía), por el documental «La grúa”. En 2000 trabaja como ayudante de cámara en el largometraje “Amar y morir” (Victor Barrera, 2001). Trabaja como técnico en RTVE Andalucía, y en diversos programas de Canal Sur TV. En 2015, dirige en Polonia, “Tracking Birkenau” (Spain, 2015), un cortometraje documental, acerca de la memoria del holocausto judío. Seleccionado en el Festival Video Danza BA (Argentina) y en el SEFF (Sevilla European Film Festival). Desde 2018 imparte clases de cine documental en la Escuela de Cine de Sevilla (ECAES). Desde 2018 a 2020, trabaja como director de fotografía en el film documental, «Maese» (Sandor M.Salas, 2020), seleccionado en festivales como Atlanticdoc (Festival Internacional de Cine Documental del Uruguay).

TOMÁS LLORET
Estudió Magisterio en la Universidad de Sevilla y posteriormente realizó la carrera de Geografía e Historia, especializándose en Arqueología. Ha trabajado como profesor de primaria y secundaria en varios centros privados y concertados. Ha realizado investigación y excavaciones como arqueólogo tanto en España como en Marruecos y Siria. Desde el año 2000 comenzó a especializarse en divulgación audiovisual del patrimonio y de la arqueología. Funda su propia productora en 2005 donde realiza documentales y cortometrajes. También ha trabajado creando y desarrollando proyectos para la Fundación de Patrimonio Industrial de Andalucía. Su último documental para televisión ha sido «Los Ríos del Metal» y ahora está preparando el documental «Tartesos: El Reino Imaginado» para la Universidad de Sevilla y realizando la fase de desarrollo de una miniserie documental para Canal Sur titulada «Andalucía Inexplorada»

JOAQUÍN MARÍN MONTÍN
Profesor Contratado Doctor del Departamento de Comunicación Audiovisual y Publicidad de la Universidad de Sevilla, en la que lleva vinculado desde el curso 2002-03. Imparte docencia en el grado de Comunicación Audiovisual, Doble Grado de Periodismo y Comunicación Audiovisual. Asimismo es docente en el Máster de Guion, Narrativa y Creatividad Audiovisual, siendo además coordinador del título. Becario predoctoral del programa Intercampus de la Agencia Española de Cooperación Internacional en la Universidade Federal de Santa Maria (Brasil), y posteriormente del programa Sócrates-Erasmus para Tercer Ciclo en Aarhus Universitet (Dinamarca). Estancias postdoctorales en el Centro de Estudios Olímpicos (UAB) y la Universidade Feevale (Brasil).Asimismo ha realizado trabajos externos de investigación para el Consejo Audiovisual de Andalucía: Estudio sobre la programación cinematográfica en la RTVA y Andalucía: Retrato sonoro de la Comunidad Autónoma.

Requisitos de los participantes:

La convocatoria está dirigida a personas naturales que acrediten:
● Ser mayores de 16 años.
● Tener experiencia previa en la realización audiovisual a nivel académico, profesional o empírico en la realización audiovisual.
● Contar con dispositivos y herramientas básicas de grabación y edición de vídeo (amateur, profesional, teléfonos inteligentes).
● Adjuntar un Curriculum Vitae para participar en el proceso de selección de participantes.
● Se valorará la entrega de carta de motivación.

QueerCineJam BASES